2017年，中国动画产业迎来了新的发展机遇。《全职高手》、《少年锦衣卫》等作品在技术和剧本方面均有显著提升。短片领域也持续推出优秀作品，如《玫瑰公寓》。大银幕上，也有了更多的创新尝试，即便票房不及同期其他知名影片如《大圣归来》、《大鱼海棠》，但在艺术表现和主题深度上也有所突破。这一年可以说是国漫再起的一个里程碑。

然而，任何事物的崛起背后，都隐藏着辉煌与衰落的轮回。在20世纪60年代，中国动画曾经领先世界，在技术和类型上占据一席之地。今天，我们回顾那些岁月，以缅怀之心对那些开创者表示敬意。

8月15日，钱家俊先生因病辞世，他是中国动画技术的创始人之一。在那个资源匮乏、基础薄弱的时代，他与团队成员不断探索各种技术，最终成功制作了新中国首部彩色动画片——《乌鸦为什么是黑的》。这部作品以其独特的手法将水果汁和防腐剂应用于赛璐璐片上，使得每一格动画都能保持精细而完美，这对于当时来说是一项巨大的创新成就。

随后，钱家俊及其团队转向传统文化——国画，将水墨技法融入到动画中，这样就诞生了中国特色的一种动画形式——水墨动画。这类别打破了传统“单线平涂”的模式，没有边缘线，一笔一划都是笔墨晕染的美感，当这些静态图形移动起来，更显得灵活多变。

第一部水墨动畫電影就是《小蝌蚪找妈妈》，钱家俊担任技术指导。他不仅为这个项目贡献了很多关键技术，还参与制定了一系列创作标准，比如“大虚”、“中虚”、“小虚”，有些甚至被列为行业规范。而影片中的动物形象尤其引人注目，其中虾形象尤为经典，它们源自齐白石先生的大量原作，为此他还专门绘制了许多张原版图纸，使得动物运动起来既自然又充满诗意，从而极好地传承了中国水墨畫中的传统文化精髓。

随后的《牧笛》（1981年）则更加完整地展现出了这种风格，它根据敦煌壁畫改编，并且故事更具宗教意义，但同时也强调普济众生的教义。这两部作品都获得了国际认可，被认为是在无声电影中实现了一种特殊艺术表达方式，其魅力和诗意令人难忘。此外，《九色鹿》（1981年）也是他的代表作之一，该影片基于敦煌壁畫故事改编，有着浓厚宗教气息，但弱化宗教意味，更像是一个寓言故事，用隐喻代替具体的事物形象，让观众感受到一种从古至今永恒的情感共鸣。

总结这些优秀作品，我们发现它们共同点包括：当时行业内最高水平的专业能力，以及从业人员真挚用心致力的态度；以及立足本土文化，不仅内容富有意义，而且具有教育价值。此类品质在很长时间内似乎消失无踪，而我们国产动漫近年的发展看似重新回归这份精神气息，同时市场与观众给予积极反馈，这也是值得欣慰的事情。

关于钱家俊本人的影响力，与同时期另一位开创者特伟相比，他虽然知名度较低，但对国内外同行影响巨大。他培养出的学生包括阿达（导演）、严定宪（导演）、戴铁郎（导演）、林文肖（导演）、胡进庆（导演）等，他们各自取得卓越成就，对推广并发展国内电影艺术做出了不可磨灭贡献。正因为如此，我们应该珍视并纪念这位曾经开拓者的贡献，并致以崇高敬意。如果你想观看这些历史上的杰作，现在B站已经提供免费观看服务，你可以通过它来了解更多关于他们工作的小知识、背景信息或者即使只是简单欣赏一下那段历史上的美丽瞬间吧！