2017年，国漫迎来了一个辉煌的时期。《全职高手》、《少年锦衣卫》等动画作品在画面细节和剧本讲述上都有了显著提升。短片方面，也有不少精品如《玫瑰公寓》，而在大银幕上，国产动画也取得了重大突破。尽管票房并未超越像《大圣归来》、《大鱼海棠》这样的巨作，但在影片的主题和表达上，其实已经有了一定的创新。

说到国漫崛起，这确实可以让我们感到欣慰。但是，每个行业的崛起背后，都曾经经历过辉煌与落寂。在中国动画领域，大约从20世纪60年代开始就拥有领先世界水平的技术和类型今天，我们聊聊那些往事。

2011年8月15日，一位名叫钱家俊的老人因病去世，他享年95岁。这位老人是中国动画技术创始人的重要代表人物。他不仅是新中国最早一批教授动画专业课程的人之一，对于彩色动画形象设计、制作、配色等技术层面的发展贡献巨大。在那个贫穷落后的时代，新中国几乎什么都不懂；钱家俊先生和他的团队尝试多种技术，最终成功完成了新中国首部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》。

这部作品使用今天审美眼光看来有些古怪的声音，但丰富的颜色搭配以及自然流畅的行动依然令人赞叹。而随着不断探索之后，钱家俊及其同伴们又将研究转向我们的传统文化：国畫。这就是为什么他们创造出了独特属于中国水墨风格——水墨动画。这种水墨风格实际上应该被视为一种分支，它打破了传统单线平涂模式，没有边缘线，一笔一划都是笔墨晕染带来的美感，而这种写意静态美在移动中更显得生机勃勃。

第一部水墨動畫作品便是在1960年代初期完成，《小蝌蚪找妈妈》，其中包括动物形象最为经典的是虾形象，不正是在齐白石的一幅著名绘作中找到灵感？这些动物形象极其栩栩如生，在移动时更加生机勃勃，并且深刻地继承了传统中國繪畫中的文化气息。

随着时间推移，《牧笛》的制作也成为了另一个里程碑，它以齐白石及李可染先生所绘山水、人物及牛为蓝本。这两部影片由上海电影制片厂制作，与前者相比，更注重故事的情境描写，以及对音乐与声音效果处理上的精心构思，让观众能够体验到更多诗意与情感。此外，这两部影片还展现出当时国内外对于国产動畫艺术评价高度认可，其中法国报纸评论称：“这部电影通过柔和景色的描绘、细致的手法以及表示忧虑、犹豫或快乐之情的手势，使它充满魅力与诗意。”

然而，在接下来的岁月里，这些优良品质似乎消失无踪，我们国产動畫作品普遍低龄化且粗糙。不过，“大”系列三部作品中，有所回归，这些内容既具有文化意义，又符合市场需求与观众喜好，是件值得欢迎的事情。而关于开创性功绩的地位问题，如同特伟被誉为“中国现代漫画之父”，但关于钱家俊作为“中国现代彩色動畫創始人”的地位，却鲜少被提及，即使他是许多优秀导演老师，如阿达（《三个和尚》）、严定宪（《哪吒闹海》）、戴铁郎（《黑猫警长》）等人的师傅，他们对他敬仰之情却愈发深沉。