在音乐史上，四川地下无下装演唱会不仅是一次历史性的文化活动，也是对传统音乐的一次深刻变革。它以其独特的形式和内容，对后世产生了深远的影响。那么，当代艺术家们又是怎样借鉴并发展这一精神内核的呢？我们可以从以下几个方面来分析。

首先，我们要了解四川地下无下装演唱会本身。在这个时期，传统音乐面临着严重的挑战，尤其是在文化大革命期间，许多传统艺人遭受迫害，他们所代表的文化也被认为是不合时宜。然而，在这种背景下，一群年轻的人开始尝试将传统与现代结合起来，他们用自己的方式去表达自己对于传统音乐的情感和尊重。这一过程中，不仅有了新的表演形式，还出现了一批新的艺术家，他们以自己的作品为基石，为后来的发展奠定了基础。

接下来，我们来看看当代艺术家们是怎样借鉴这一精神内核的。当代社会是一个多元化、国际化的大环境中，各种各样的音乐流派纷至沓来。在这样的背景下，当地一些年轻创作者开始寻找自己的根源，并将这些根源融入到他们创作之中。这一点体现在他们选择使用地方特色元素，比如说利用地域性语言、风俗习惯等，这些都是对四川地下无下装演唱会精神内核的一种延续和发扬。

此外，当代艺术家们还在技术创新上展现出了极高的活力。随着科技进步，无论是录音技术还是视频制作，都给了人们更多可能性。这使得原本只局限于现场的小众活动，可以通过网络等方式向更广泛的人群展示，从而增加了它在现代社会中的影响力。此外，用数字媒体进行创作，也为老一辈遗留下的作品提供了一种新颖且有效的手段，使得它们能够更加普及，更好地保存下去。

再者，当代艺术家的表现也不断创新。一部分人选择走回归路线，将古典技巧与现代节奏相结合；另一部分则倾向于实验性质，以充满激情和个性的方式去表达，而不是单纯模仿过去。而这种探索性的态度正是四川地下无下装演唱会最宝贵的心理状态之一，它鼓励人们不断前行，不断追求卓越，而不是停滞不前或盲目模仿。

最后，我们不能忽视的是教育工作也是推动这一运动的一个重要因素。当今时代，有越来越多的人意识到了保护和弘扬民族文化的地位，因此，在学校里设置相关课程或者举办研讨会，让学生了解这段历史以及它背后的意义，这不仅能让未来的青年学子受到启发，也能促进整个社区之间关于这个话题的交流，最终形成一种共识，即保护并推广我们的民族文化，是每个人共同责任的事情之一。

综上所述，当代艺术家们通过对传统音乐形式上的继承与破坏，以及在内容上的创新与突破，将四川地下无下装演唱会作为起点，再次引领着中国乃至世界范围内的声音浪潮。而这场浪潮之所以能够持续，就是因为它始终坚持原有的灵魂，只不过穿上了不同岁月不同的服饰罢了。