尽管许多观众对女主角的选择表示不满，但电影《小美人鱼》也因此引发了一场关于故事误读的讨论热潮。从最终的反馈来看，无论迪士尼在歌舞和视效上如何保住了自己的平均水准，国内外观众却依然不怎么买账。而这，已经不仅仅是文化环境差异带来的“水土不服”问题。要知道，1989年的《小美人鱼》电影早已是影史经典。此次《小美人鱼》的真人电影失败，或许并不在于选角的失败，也不在于它依然以非常美国本土叙事方式讲述了一个老套的主题，更重要的是，它可能离安徒生的本意相去甚远。

安徒生笔下真正的小美人鱼，与我们童年的记忆不同，甚至让人感到震惊。重读原版著作《海的女儿》，似乎有更重大的秘密潜藏其中。无法脱离好莱坞叙事窠臼 POST WAVE FILM 让我们先回到真人的电影版本中。

这个故事是这样讲述：爱丽儿渴望探索人类世界，却遭到父亲严厉反对，一次，她违背父命浮出海面看人类放烟火，那时恰巧一艘人类船只遇难，她救了人类王子亚力克，还用她的人鱼之歌治疗了他。醒来后的王子亚力克动用王国的人力去寻找救助他的女孩，与此同时，小美人鱼与自己的姑姑海巫婆进行了交易，用她的歌喉换取三天的人类双腿，只有王子的吻能使她作为人类永生，否则她将成为海巫婆的奴隶。

如愿以偿后，王子和小美人鱼再次相遇，王子不知道是小美人鱼救了他，小美人魚也无法向王子坦白心迹，但二人在互动中依然暗生情愫。在故事里，我们看到人物设定前后矛盾的问题，从王子的水性不好到突然变强，在搏斗时轻易潜入深海；而小美人的能力也是如此起伏，这些都显得有些不可信。

如果人物设定也是孱弱的话，那么谈论爱丽儿想要逃离海底世界中的“反叛精神”，我们至多能品出一丝对抗父权态度，更不必说听到她吟唱“人类多美好”的时候，她沉浸于自己对人类世界想象里的感觉。这一切都印证了迪士尼只是想要把角色设定套进这个不会出错的故事模板里，在服化道和视效上足够吸引就完成了一切。

但实际上，《小美人的》故事，如今市场上的内核已经被人们所忽略，而这个误读太久的情况正是因为迪士尼试图将角色套入一种标准化、不能出错的情节框架中。如果我们回顾一下安徒生的原版作品，就会发现这里存在着更多复杂的情感层面，以及关于灵魂永恒的问题，不同于那些简单的情感表达或肤浅的心理分析。

原著的小美人的祖母告诉她，当生命结束之后，只有灵魂才能前往星辰之地，而不是像泡沫一样消散。如果希望拥有非凡的事物，可以珍惜300年生活，让灵魂保持活跃。但当一个人真正地爱另一个人，并给予对方忠诚诺言，他才会得到一个新生命。这就是为什么当初的小 美 人 鱼为了那个让她难以忘怀 的 王 子 而牺牲自己，以获得那双能够走向陆地 的 双脚 的原因。她为此付出了失去舌头，但是成为了能够实现心愿并且获得无尽快乐的一步，因为只有这样，她才能拥有那个属于另一个世界的人类灵魂——即便是在最后，她选择没有杀死那位未曾知晓她的恩者的男子，最终仍旧被允许进入天堂，这正证明着 爱 是 永恒 不朽 的 东西 在 这个 故事 中 小 美 人 鱷 对 王 子 所 表 现 出 来 的 爱 情 正 是 一 种 无 法 以 金 钱 购 买 或 用 手 指 描绘 的 奇 特 之 处 —— 它 可 能 只 存 在 于 那 一 刻 ， 可 能 只 存 在 于 心 中 —— 但 它 却 是 最 强 大 也 最 深 厚 的 力量 。

所以，对于这一部片子的失败，我们可以认为这是由于它偏离了原作中的核心价值——爱与自我牺牲，而转而追求更加商业化、迎合大众口味的手法导致。而这正是我个人对于这部片子的批评：它忽略了原作中的深刻意义，将其变成了一个简单的情感戏剧，没有触及那种超越时间与空间的心灵体验。