兰心大剧院拍摄背后的数据混乱家装行业深度解析
在探讨《兰心大剧院》中“混乱”拍摄的过程时，我们首先需要理解电影中的这股混乱是如何体现出来的。娄烨导演通过将谍战和戏剧元素巧妙融合，创造了一部既复杂又迷人的作品。然而，这种复杂性可能会给观众带来观影障碍，甚至抵触反感。
《兰心大剧院》是一部地道的谍战片，它讲述了太平洋战争前夕，上海英法租界发生的一系列情报争斗。这类题材本身就决定了电影所应具有的那种扑朔迷离性、隐晦性以及“黑色性”。然而，此片造成混乱局面的元素远不止这些，导演还融入了一个“戏中戏”——剧中人物要排演一部叫做《礼拜六小说》的话剧。
这条故事线占据了电影相当的时长，近乎与谍战故事线并列交汇。在这两条故事线下，人物一方面得完成自己的任务，一方面得完成眼下的艺术任务，更甚者在这两者间隙还有自己的日常生活要演。这几条线冗杂在一起给观众观感和剧情理解带来了极大的干扰性。
为了处理戏里、戏外转换，导演采用了“零转场”的手段，没有叠化，没有色彩对比，没有淡入淡出，这造成观众一上来几乎分不清哪个是现实中的酒吧，哪个是舞台上搭建的酒吧。通常，在处理复杂本子的时候，一般导员会尽力简化文字为视觉，将电影段落清晰、色调分明，但娄烨则采用了一种反其道而行之的手法，用镜头和剪辑来制造这种混乱氛围。
影片采取的是通篇黑白+画面，因此，要拿色彩来划分电影故事线间的层次是不可能的。娄烨的一大镜头特色便是快速晃动，加上景别都很大且基本都是中近景甚至特写距离下运动，这样主观镜头非但不易于大众对情节的理解，还可能让人走神甚至眩晕。此外，他大量使用“跳接”手法，比如追逐场景，从白云裳转身要上车到两人开门下车到达目的地的情节切割，使得时间流逝速度加快，让人难以跟随。
这样的拍摄手法虽然有助于营造一种紧张刺激的情绪，但也使得每一个角色都有着（隐性的）、社会（显性的）、个人生活（中性的）多重身份，他们各自代表了背后的派系。这也是构物框架上的东西，即人设按照当时的情况而定，比如说于堇背后的英法集团，比如说白云裳背后的重庆国民，再比如说莫之囚代表的汪伪……
这些双重角色身份如果看得仔细的话并不容易产生误解，但是由于人物动机不够明确，这也是造成混乱的一个原因之一。古谷三郎作为日本军官，其行为模糊暧昧，不仅执行任务，还惦记着寻找自己的妻子，把那些任务代号都跟自己的个人生活混合在一起；女主角于堇，她既为了执行任务，又为了跟旧情人拍戏；饭店经理，他既是特工，又对18世纪第一版歌德的小说感兴趣，那些都是他执行任务的心理砝码。
不可否认的是，这些人物动机上的混乱会让看惯了黑白分明、意识形态明确电影的大众越发困惑，同时也降低了故事的凝聚性，没有了一个目的之轴心。而最终，《兰心大剧院》似乎是在讲述一群被特殊社会与扭曲的人们的问题，而历史事件只是作为背景或艺术结点出现，以此来支撑整个故事结构。