尽管大多数观众对女主角的选择表示不满，但电影《小美人鱼》也因此激发了一阵讨论热潮。从最终的反馈来看，无论迪士尼在歌舞和视效上如何保住了自己的平均水准，国内外观众却依然不怎么买账。而这，已经不仅仅是文化环境差异带来的“水土不服”问题。要知道，1989年的小美人鱼电影早已是影史经典。此次《小美人鱼》真人电影的失败，也许并不在于选角的失败，也不在于它依然以非常美国本土叙事的方式讲述了一个老套的主题，更重要的是，它可能离安徒生的本意相去甚远。

安徒生笔下真正的《小美人鱼》，它和我们童年的记忆不同，甚至让人感到震惊。重读原版著作《小美人鱼》，似乎有更重大的秘密潜藏其中。无法脱离好莱坞叙事窠臼 POST WAVE FILM 让我们先回到真人电影《小美人鱼》。 它的故事是这样讲的：一位渴望探索人类世界的人鱼国王的小女儿爱丽儿，却遭到父亲严厉反对，一次，她违背父命浮出海面看人类放烟火，恰巧一艘人类船只遇难，她救了人类王子亚力克，还用她那迷人的歌喉治疗了他。

醒来后的王子亚力克动用王国的人力去寻找救助他的女孩，与此同时爱丽儿与自己的姑姑海巫婆进行了交易，用她的歌喉换取三天人类双腿，只有王子的吻能使她作为人类永生，否则她将成为海巫婆的奴隶。她如愿以偿后，与王子再次相遇，不知彼此心中都充满了什么样的情感。但二人在互动中依然暗生情愫。

眼看计谋要被二人的真爱之吻破除，海巫婆摇身一变，让王子认为是自己救了他，而他们两人就这样步入婚姻殿堂。不过，小美人的灵魂并未获得解放，因为她的三个愿望还没有完成。一场巨型海巫婆引起的大灾难迫使两者联手，最终成功打败敌手，小美人才重新获得自由，并且得到了宝贵的人类双脚，从而成为了亚力的妻子，这是一段奇妙又温馨的情感旅程。

两个多小时的《小美人魚》的简单来说，就是这样的故事。不难看出，它依然符合好莱坞冒险动作片常见的一些模板，比如一个有反叛精神但最终顺从的心灵人物、一个强大的反派、一场危及生命的情节等等。这一切构成了一种所谓“恋爱脑”的故事情节，在现代社会里显得有些过时和单调。

然而，《小美人的故事，如果重点偏移于此，其缺乏深度、逻辑性，以及人物设定前后矛盾的问题，使其显得尤为突兀。在原著作品中，我们可以看到更多关于生活、死亡以及灵魂永恒性的深刻寓意，而这些正是现代观众所追求的一种更高层面的内容体验。

如果我们去阅读安徒生的原版小说，这是一个完全不同的故事，是关于生命意义与价值的一个深刻探讨。在这个版本里，小小姐向祖母学习到的是，每个生命都是宝贵且独特不可复制，而不是像迪士尼版那样简单地因为爱而改变自身身份。这份内核，对于现今社会来说，或许才是一个值得我们思考的话题——即便是在青春期，也应该学会珍惜自己原本有的样子，而非盲目追求外界定义中的完善或完备。如果如此，那么谈论“恋爱脑”的角色设置，便会显得格外浅薄无聊。当人们开始真正理解这一点时，他们会发现原来那些曾经被忽略掉的事物其实比表面的光鲜亮丽更具吸引力，更令人怀念。

最后，在回顾这部影片的时候，我们或许应该更加关注它试图传达出的信息——即便是在充满挑战与困境的情况下，以坚定的信念和勇气迎接每一次转折，为梦想奋斗到底，就算不能拥有身体上的永恒，但至少可以拥有一颗纯净而坚定的心灵。而这种精神力量，即使面对最艰苦的情形，也能够让你继续前行，不断追寻那个属于你的梦想。这就是真正意义上的英雄主义，是所有勇敢者的共同语言——无论时代如何变迁，都不会过时，因为这是心灵深处最原始也是最持久的情感需求之一：希望与成长。